在香港时装界浸淫超过二十年的Wallace Kwan（关锦雄），做过买手、设计师，也当过创意总监。他近年创办WALLACE STORE，把长年对1990年代时装和designer archive的兴趣，转化为一个分享、研究、重新观看旧设计的平台。

在一组拍摄中，他并未拿出市场上最炙手可热、身价最高的藏品，而是选了两件1990年代中期的Jean Paul Gaultier——一件Junior Gaultier西装外套，一件Gaultier Jeans T恤，均为Gaultier当年的副线。

副线在今天看来不过是品牌商业架构里的一个层级，但对八九十年代刚接触时装的年轻人而言，意义远比价格定位复杂。当时大众品牌联乘还不普遍，一个二十出头、迷恋某位设计师却买不起主线的年轻人，往往通过副线第一次真正拥有自己向往的时装世界。Wallace回忆，自己会把Gaultier配上二手Levi's 501和一双Dr. Martens九孔靴，那是从英国《i-D》杂志学来的穿法，也是他与弟弟二十多岁时共同的记忆。今日再拿起这两件衣服，最先回来的不是系列年份或市场价值，而是当年第一次被Gaultier吸引的感觉——前卫、破格、大胆，总像比同代人再往前多走一步。

对于archive，Wallace有一套自己的看法：“Archive不等于经典，经典是没有时间性的，时间就好像是一个证明。”在他看来，archive可以被选择、被保存，但经典不能只靠收藏家宣告，必须经过时间淘洗——它未必是当年最完美、最畅销，甚至未必是公认最好的作品，但多年后若仍找不到另一个人用同样方法做到，它便逐渐脱离年代，成为无法轻易取代的存在。

他也坦言，自己收藏的第一准则是设计师本�身，只保存真正喜欢的创作者，再从中寻找最能代表对方的系列、工艺或设计。有些作品因重要而留，有些则纯属情意结。“值不值得保存是一件非常个人的事情。”博物馆要建立系统，品牌archive要交代自身历史，私人收藏并无这种义务，可因一个年代、一位设计师，甚至一段私人记忆而留下作品；正因如此，一个私人archive往往比完整更重要的是它的个人性。

Wallace还提到日本潮流教父Nigo的一句话：“The future is in the past”。作为收藏家，Nigo不只把旧物封存在仓库，而是把过去喜爱的设计元素重新转译成当代产品，让从未经历那个年代的人，也能通过新衣接触旧时代的文化。Wallace认为，私人收藏家正可以这种方式影响下一代对时装史的理解。

因此archive并不只是向后看，更像一道留下的门。一件旧衣让人回到某个已消失的年代，也让下一个人从那里重新出发。当Wallace再次拿起二十多岁时喜欢的Gaultier，衣服没有把他困在怀旧里，反而提醒他最初为何爱上时装。

来源: #ReelsOfIcons 專訪Wallace Kwan （關錦雄）：「一件舊衣讓我們回到某個已經消失的年代， 也讓下一個人從那裏重新出發。」 · 原文发布于 2026-09-25